執筆活動記録10月 (２)

『音楽現代』11月号に「ウィーン・フィルと現代音楽」を書きました。「♪来日演奏家特集１＝ウィーン・フィルと名指揮者たち 」の中で、２ページをいただきました。どうぞよろしくお願いいたします。

最近観たもの・聴いたもの

映画『スター・トレック』 (2009)

いわゆる「エピソード０」にあたる物語なのだろうか。途中であの人が出てきて、もしや、と思わせた。

ただ私はアメリカに長く住んでいたのだが、ついにトレッキーにはならなかった。そんな私のような、『スター・トレック』初心者でも、普通のSFアクション映画として楽しめたのがこの１作。その一方で、この「普通のSFアクション」というのは、コアなファンからすれば違和感を感じるのかもしれないと思った次第。

ジャッキーノの音楽、サントラも持っていたが、映画本編を観ている時には、ほとんど意識せずにいることができた。これは素晴らしいことなのだろう。エンディング・ロールに『宇宙大作戦』をアレンジして持ってくるところはニクいねえ。

『シルクロード音楽の旅１ (遥かなる歌の道) (1) 中国音楽 (漢族と蒙古族)』(「小泉文夫の遺産 〜民族音楽の礎〜」41) キング KICE 41

中国の音楽を聴いている。でも時事問題とは全く関係ない。

漢族と蒙古族というまとめ方のCDだけれど、演奏は「中国の音楽家」とある。富山の民謡を他の県の人が歌っても良いのだろうけど、いかにもプロっていう人が、こういう風に日本で、両民族の音楽を歌い、演奏しているんだってことに留意しながら聴くべきなのだろうか。「民謡」なのであれば、そもそも「正調」を求める発想自体が浅はかなのかもしれないとは思うけれど。

ライナーノーツにあるような、オルティンドー、ボグンドー (ボギノドー) っていう分類は、要するに民謡を拍節の自由さ・規則性によって分けている訳だけれど、結局これは、日本の民謡との連続性を探るための手がかり、媒体、道具ということだろうか。ストレートに聞こえてくる音楽の魅力を味わうには、むしろタイトルとか歌詞とか、それらと音の関係に耳を傾けるべき？

それにしても、この箏の使い方は面白い。ハープみたいなアルペジオを多用していて、ホモフォニックな箇所さえある。中国は「伝統の保存」をせず、むしろ積極的に新しいものへと改変していくのだから、音楽的にルーツの共通性を探るのは、実に難しい。ものの100年も遡れば、録音資料はあっというまに乏しくなってしまう。中国だって例外じゃないだろう。

参考までに『世界民族音楽大集成14：内モンゴルの音楽』 (キング KICC 5514) も聴いている。ドルボン・オタスタイ・ホールっていう擦弦楽器は、漢民族の二胡よりは日本の胡弓に音色的には近い。とはいえ、やはり音楽は日本とは全般的に違う。アコーディオンが入っているというのも意外。

料理の味付けも韓国、中国、日本でかなり違うものだけど、音楽も違うものだなあ。楽器の相似は否定しようがないのだけれども。楽器の相似は料理の材料の相似と重なるのだろうか？？？

執筆活動記録10月 (1)

音楽文化の創造 (CMC) 第58号 に次の２つをレビューしました。どうぞよろしくお願いいたします。

[本] ヴァン・クライバーン国際ピアノ・コンクール──市民が育む芸術イヴェント（吉原真里著）、アルテス・パブリッシング、2010年→出版社サイト

[CD] ロード・トゥ・ショパン　小曽根真 (ピアノ)、アナ・マリア・ヨベック (ヴォーカル)、グレゴアー・マレ (ハーモニカ) 　ユニバーサル・ミュージック　UCCJ-2080

執筆活動記録９月 (その２)

『レコード芸術』の「海外盤試聴記」、10月号は、以下のディスクです。Naxosのアメリカ音楽は、毎月コンスタントに出続けていますので、引き続き取り上げていく予定です。その他はel (Cherry Red Recods) から、20世紀音楽の貴重な復刻を２点。このレーベル、現代音楽専門っていう訳ではないのですが、時々おやっと思うものをリリースしてくれるようです。シュトックハウゼン／ブーレーズのは、特に注目かと。

・エリック・ウィテカー：合唱作品集 (彼女の聖なる魂が舞い上がる、少年と少女、水の夜、結婚、ルクス・アルムクェ (黄金の光)、小さな木、ダビデ王が息子アブサロムの戦死を聞いた時、レオナルドは空飛ぶマシーンを夢見る、私はこの素晴らしき日を神に感謝する、眠り、小鳥　ノエル・エジソン指揮エローラ・フェスティバル・シンガーズ、レスリー・デアス(ピアノ)、キャロル・バウマン (パーカッション)　Naxos 8.559677＜録音＝2009年４月＞

・ジョン・ケージ　フォンタナ・ミックス、ファースト・コンストラクション・イン・メタル、カリヨンのための音楽第１番、ウィリアム・ミックス、街はソフト帽をかぶっている、変化の音楽　イタリア放送電子音楽スタジオ、ポール・プライス指揮マンハッタン打楽器アンサンブル、デヴィッド・チュードア (ピアノ、電子カリヨン)ほか el (Cherry Red Recods) ACMEM194CD ＜録音＝1958年、1958年５月、1942年５月、1953年３月＞

・カールハインツ・シュトックハウゼン、ピエール・ブーレーズ：ニュー・ディレクション・イン・ミュージック (シュトックハウゼン：エチュード、ツァイトマッセ、ピアノ曲第11番 [３ヴァージョン]、ブーレーズ：ル・マルトー・サン・メートル)、ロバート・クラフト指揮アンサンブル、マージェリー・マケイ (アルト)、デヴィッド・チュードア (ピアノ)　el Records (Cherry Red Recods) ACMEM183CD

＜録音＝1953年、1958年２月、1958年９月＞

執筆活動記録９月 (その１)

『音楽現代』2010年10月号の特集「ブルックナー指揮者とマーラー指揮者」に私も寄稿させていただきました (68〜69ページ) 。一般にマーラー指揮者と考えられる指揮者がブルックナーを振るとどうなるか、あるいはその逆はどうなるのか、ということから、ブルックナー、マーラーの音楽の特質について、自分なりに考えたものを書いてみました。「ブルックナー指揮者」「マーラー指揮者」というレッテル自体からして、「理詰めによる根拠のある話」は期待できないということもあるのでしょうが、あえてそういうのを規定して見えてくる／聞こえてくるものもあるように思いました。

セレクションとしては、録音として検証できるものを中心に選びました。ブルックナーもマーラーも振りながら、なおかつどちらかの作曲家の方に光る指揮者といいますか、そういう視点です。他の方が取り上げておられるバーンスタインのブルックナー9番、ヨッフムの《大地の歌》というのも選択肢としては挙げていたのですが、サンプルとしては若干不安があったので、やめたというのが本当のところだったりします。バーンスタインのブルックナーといえば、9番にはDGのほかニューヨーク・フィルと録音したSony (Royal Edition)がありますし、New York Philharmonic Live Boxに収録された第6番もあります。後者はライブですし、アンサンブルもあまり芳しくないように思い、サンプルとしては、さらに危ういように感じました。

それにしても、私にこのような題材で原稿を依頼して下さった編集者の勇気は讃えたいと思います。

執筆活動報告 2010年８月

『音楽現代』８月号に、オーケストラ・アンサンブル金沢第281回定期公演の演奏会批評を書きました。145ページに掲載されております。よろしくお願いいたします。

聴いたもの記録

ブラジルの音楽 (Brésil: Musiques du haut xingu) Seven Seas (Ocora) 世界民族音楽大集成96

サンバのイメージからは全く離れた、別世界の音楽。先住民の音楽だから当然だけれども、北米の先住民ともまた違う。北米先住民やイヌイットほどストイックな感じはしないし、楽器の音色も、極度に限定されているとは言えない。

しかしまあ、この音源を日本語だけ見て『ブラジルの音楽』として漠然と聴いたら、びっくりする人は多いのではないだろうか。Ocora音源ってことで選んだのかなあ。